Format televisivi: aspetti tecnici e semiotici. Analisi del game show

L’elaborato è volto ad individuare tutti gli aspetti dei format televisivi, dal punto di vista tecnico e semiotico. Per raggiungere questo obiettivo, innanzitutto è stato spiegato il significato del termine “format” in base alle condizioni di mutevolezza e di rigidità. Inoltre, analizzando i punti di forza dei format televisivi è emersa l’importanza del concetto di attesa e di suspense, ripreso direttamente dal cinema di Hitchcock. Al fine di chiarire in modo preciso tutto ciò che riguarda i tre tipi principali di format (dating show, game show e reality show), sono stati presi in considerazione due programmi-esempio per ognuno di essi.
Per il dating show sono stati considerati “Il gioco delle coppie” e “Stranamore”,due programmi in cui si nota come gli elementi dello studio televisivo possono caratterizzare la trasmissione, attirare il pubblico e generare suspense.
Per il game show sono stati considerati “L’Eredità” e “Affari tuoi”, al fine di dimostrare le diversità tra i concorrenti che partecipano al gioco e gli elementi che guidano i due programmi: cultura da un lato, destino e fortuna dall’altro.
Anche per i reality show sono stati considerati due programmi che prevedono concorrenti diversi; si tratta del “Grande Fratello”, i cui concorrenti sono giovani alla ricerca del trampolino di lancio nello spettacolo e “L’isola dei Famosi”, i cui concorrenti, sono vip rimasti lontani dai riflettori per qualche tempo.
Nella seconda parte del lavoro è stata effettuata un’analisi dettagliata del game show come genere intramontabile. Dopo una breve storia dei quiz della neo-televisione e della paleo-televisione e i conseguenti effetti sulla società, sono analizzate le differenze tra i game show del presente e quelli del passato in virtù dei nuovi linguaggi e l’inserimento del “gioco” in programmi diversi da quiz.
Il lavoro si chiude con l’analisi di un game show molto seguito negli ultimi anni: “Chi vuol essere Milionario”. Si tratta di un programma in cui giocano un ruolo molto importante i suoni, lo studio e i colori analizzati in base alle teorie di Goethe e Kandinskij. Da questa analisi è emerso quanto l’atmosfera dello studio televisivo influisca sul concorrente e coinvolga il pubblico da casa nella spirale della comunicazione non verbale.