Centro Arte Moderna e Contemporanea, IL CAMeC di Spezia: Ricerca sulle modalità di gestione museale e valorizzazione del patrimonio artistico.

4 INTRODUZIONE I MUSEI D’ARTE CONTEMPORANEA: I musei d’arte si sono trasformati in istituzioni aperte al pubblico più lentamente di quanto non abbiano fatto i musei della scienza o i musei storici. I canoni dell’estetica, i requisiti della competenza e del gusto e le restrizioni all’entrata hanno concorso a limitare la partecipazione del pubblico, ma attualmente si stanno evolvendo nel senso di una maggiore apertura e tolleranza, e maggiore enfasi sull’istruzione. Le cosiddette esposizioni di richiamo si sono in genere rivelate mezzi efficaci per attirare pubblico e favorire la visibilità dell’arte, delle opere d’arte e degli artisti. Accade talvolta che i musei d’arte contemporanea provochino discussioni e imbarazzo. Per vasti segmenti di pubblico alcune forme d’arte non sono familiari e ad alcune persone sono sgradite, perché associate spesso a individui con idee d’avanguardia 1 , a volte antisociali, e l’impulso degli artisti a forzare i limiti della consuetudine può essere interpretato come segno di radicalismo, di decadenza o di sconvenienza. La missione di un museo d’arte contemporanea è la promozione della conoscenza di questo nuovo tipo di arte, e la persuasione delle persone che, nonostante le opere d’arte contemporanea possano apparire poco familiari o imbarazzanti, sono creazioni della bellezza e dell’immaginazione che catturano esperienze e importanti significati 2 . Il compito fondamentale rimane comunque quello di istruire il pubblico. C’è chi sostiene che il museo si debba limitare a focalizzare la propria attenzione sulla collezione, quindi indirizzare il pubblico alla sua conoscenza; oppure chi pensa che 1 Neil Kotler, Philip Kotler, Marketing dei musei. Obiettivi, traguardi, risorse, San Francisco, 1998. Rif. Pag. 24. 2 Maria Teresa Balboni Brizza, Immaginare il museo. Riflessioni sulla didattica e il pubblico, Milano, 2007.