La produzione e il marketing culturale di un centro di arte contemporanea. Il caso ''Fondazione Sandretto Re Rebaudengo''.

II Introduzione. Lo scorso anno accademico ho seguito le lezioni di Economia, Mercato e Promozione dell’Arte, del Prof. Maurizio Luvizone, il mio relatore. Il corso ha stimolato la mia curiosità sulle tematiche di gestione e comunicazione legate all’ambito culturale. Dopo questo primo approccio al marketing culturale, ho notato, visitando musei e mostre che, in generale, in Italia, il marketing culturale è una funzione ancora poco utilizzata. Queste osservazioni mi hanno spinto, così, a dedicare la mia tesi a una ricerca sull’argomento. Ammetto che non avevo un’idea precisa, una tematica specifica da sviluppare, è stato il Relatore ha indirizzarmi, proponendomi di indagare le realtà museali pubbliche e private, in particolare le fondazioni non profit che si occupano di arte contemporanea. La tesi sviluppa un’indagine sul “prodotto” opera d’arte e i canali di divulgazione, promozione e vendita, analizzando le realtà museali pubbliche e gli enti privati che si occupano di arte, con particolare attenzione alla Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, che grazie alla mediazione del prof. Luvizone, è stata disponibile a collaborare con me, offrendomi la possibilità di “toccare con mano” il suo operato all’interno del sistema di produzione e divulgazione dell’arte e della cultura. L’attualità della tematica, inoltre, mi ha portato a considerare, all’interno della mia ricerca, anche la crisi economica che ha coinvolto il mondo negli ultimi mesi, prestando particolare attenzione ai piani e le strategie anticrisi che coinvolgono la cultura in ogni suo ambito (arte, musica, editoria spettacolo) attuati da Regno Unito, Francia, Spagna e, naturalmente, Italia. L’obbiettivo finale di questo “lavoro” è provare a individuare i principali anelli del sistema di produzione e promozione del prodotto opera d’arte nell’ambito contemporaneo e fornire un valido e concreto esempio di un ente non profit privato che opera attivamente nell’attuale “sistema arte”.