Verità e Finzione: da Ragle a Gumm a Truman Burbank

 2
questo dualismo, traducendolo in una lotta esasperata tra realtà e finzione, 
un’eterna battaglia a cui Dick non seppe mai porre termine. Per questo motivo la 
volontà di darsi delle risposte attraversò l’intera opera dell’autore, il quale, si 
immergeva totalmente  nell’arte dela sua creazione: tutto ciò che non era 
pertinente a quello che stava concependo diventava secondario
3
. I suoi universi 
prendevano forma in mondi paralleli dove la finzione accedeva a uno status di 
straordinaria, intricata, quanto autentica realtà. 
Naturalmente non fu l’unico a creare nuovi mondi e a porsi delle domande 
sul mistero della natura umana. Anzi furono in molti coloro che nell’ultima metà 
di secolo o poco più, divennero esponenti di un genere d’evasione, la Science 
Fiction, tramite cui diedero libero sfogo all’inventiva e alla creatività. Potremmo 
pensare a H.G. Wells, a George Orwell e ad Orson Welles
4
; ad Andrej Tarkovskij
5
 
piuttosto che a Stanley Kubrick
6
; o ancora prima a Byron Haskin
7
, Don Siegel o a 
Fred Wilcox
8
 e a tutto quel filone di fantascienza degli anni Cinquanta che 
rappresentava le paure della Guerra Fredda con mostri verdi, formiche giganti e 
                                                                                                                                     
Mondadori, Milano 1968; G. Pannofino, Tempo fuori luogo, Sellerio, Palermo 1966;  Tempo fuor 
di sesto, Fanucci, Roma 2003, in seguito abbreviato  in TOOJ 
3
 Cfr. F. Rispoli, op. cit. p. 15 
4
 Cfr. G. De Marco, Cose dell’Altro Mondo!, Editrice Cinetecnica, Faenza 2002. p. 4-6 
5
 Cfr. IBIDEM, p. 46 
6
 Cfr. IBIDEM, p. 33 
7
 Cfr. IBIDEM, p.18 
8
 Cfr. IBIDEM, p. 20-21 
 3
ragni vendicatori
9
. Tanti furono appunto gli autori e i registi che si aprirono al 
genere della fantascienza; tra questi Philip Dick seppe cogliere con grande 
anticipo sensibilità ed argomenti che oggi, in maniera quasi profetica, sono 
divenuti incredibilmente veri ed attuali. 
Proprio lo straordinario successo che ha riscosso soprattutto in questo 
ultimo trentennio, ha fatto sì che le sue opere subissero diverse riscritture o che 
fossero comunque fonte di ispirazione (voluta o non) di numerose trascrizioni. La 
più famosa di queste è senz’altro Blade Runner
10
 di Ridley Scott del 1982, film 
che contribuì a dare gran fama allo scrittore, che tra l’altro, ai tempi della vendita 
dei diritti, era ancora in vita. Fu proprio dopo la sua morte, avvenuta sempre nel 
1982 (anche l’anno di uscita nelle sale di BR) , che la sua fama si diffuse in tutto 
il mondo e nelle nuove generazioni. Se gran parte del merito della ‘scoperta’ di 
questo genio è attribuita a Ridley Scott, allo stesso tempo, è necessario scindere il 
pensiero dell’autore da quello del famoso cineasta. Infatti, pur essendo stato BR 
ormai consacrato un capolavoro, differisce in maniera significativa dal suo testo 
fonte. 
Paradossalmente invece, proprio di una pellicola la cui ispirazione non fu 
mai dichiarata, Gregg Rickman scrive: 
                                                 
9
 Cfr. V. Evangelisti,  Introduzione a  C. e G. Mongini, Storia del cinema di fantascienza. Vol. 10, 
Dal 1998 al 1999, Fanucci Editore, Roma 2001, p. 7 
10
 R. Scott, Blade Runner, trad.it Blade Runner, colore, USA 1982, in seguito abbreviato in BR 
 4
 
But the similarity between The Truman Show and Time Out of Joint is even extreme for 
Hollywood. I’d like to see Niccol deny he’s ever read it.
11
 
 
In effetti esiste una straordinaria somiglianza tra il romanzo e il film 
hollywoodiano appena citato: parliamo di The Truman Show
12
, uscito nelle sale 
nel 1998, scritto da Andrew Niccol e diretto da Peter Weir. Trattandosi di una 
trascrizione letterario-cinematografica, o per lo meno di una opera liberamente 
ispirata al romanzo, ritengo sia doveroso citare l’autore della sceneggiatura: i 
maggiori spunti di riflessione trovano infatti le loro radici primarie nel testo fonte, 
e rinascono di conseguenza nel corpo dello script di Niccol.  
A questo proposito Marco Spagnoli, in un’intervista a Peter Weir e a Jim 
Carrey raccontava che un tizio, appena uscito dalla proiezione dichiarava: “Ma 
cos’è questo strano sentimento che provo...? Mio Dio, sto pensando!”
13
. 
Probabilmente, l’origine di tale sensazione, è la stessa che ci porta così facilmente 
a identificarci con il personaggio magistralmente interpretato da Jim Carrey: il suo 
buonismo, la sua banalità, così come l’ambientazione in cui questo si muove, sono 
                                                 
11
 G. Rickman, Zoom Lens, 1998, http://www.sfweekly.com/issues/1998-06-17/film/film2.html, 
originariamente pubblicato il 17 giugno 1998, p. 2 
12
 P.Weir, The Truman Show,trad. it The Truman Show, Colore, USA 1998, in seguito abbreviato 
in TTS 
13
 M. Spagnoli, The Truman Show,Intervista a Peter weir e Jim Carrey, 1998 Delos Science 
Fiction n. 41, http://www. fantascienza.com/cinema/truman_show/2.html, p. 2 
 5
tutti elementi che concorrono a individuare in Truman una persona ordinaria e 
comune . La sua vita infatti, nel meccanico ripetersi di ogni giorno, di ogni 
singola movenza , di ogni singola azione, riproduce nei minimi dettagli la nostra. 
Certo, qui ci troviamo di fronte a qualcosa che rappresenta un eccesso di quella 
che è la realtà, ma il messaggio ci arriva comunque in maniera perentoria: il limite 
tra realtà e finzione è fuggevole e instabile. 
Proprio questo fragile confine tra verità e apparenza, che sta alla base 
dell’eccezionale quantità di elementi comuni esistente tra il romanzo e il film, 
hanno fatto sì che la scelta dell’argomento del presente lavoro fosse proprio il 
confronto tra queste due opere.  
Infatti, dopo aver conosciuto Dick e in particolare il romanzo TOOJ durante 
il corso di Letteratura Inglese Moderna e Contemporanea tenuto dal Prof. Pagetti, 
avanzando con la lettura mi rendevo gradualmente conto che l’immagine che si 
stava formando del protagonista e del mondo in cui si muoveva andavano sempre 
più somigliando a quelle di TTS, che pochi anni prima mi avevano appassionato e 
stupito per la loro originalità. La scelta dello sfondo da inserire su questo 
confronto è poi venuta naturale: il seminario tenuto dalla Prof.ssa Vallorani sui 
media mi ha offerto nuovi punti di vista che hanno funzionato da anelli di 
congiunzione tra la fantascienza e i mezzi di comunicazione che mai avrei pensato 
possibili. 
 6
In tal senso, ho ritenuto fosse utile approfondire la questione Realtà-
Finzione, nata con il confronto tra TOOJ e TTS, ma da altri punti di vista che 
privilegiassero maggiormente l’aspetto dei media. Dunque, proprio per 
esemplificarne le modalità, le somiglianze e le differenze, ho pensato di prendere 
in considerazione diverse pellicole che proponesssero diversi modi di affrontare 
tale rapporto. Ad esempio due film come Zelig
14
 e  The Blair Witch Project
15
,in 
apparenza tanto diversi, si propongono entrambi sotto forma di documentario, 
quando invece non sono altro che film di finzione. Chi però, ipotizzando che non 
si conosca Woody Allen, potrebbe non pensare che Leonard Zelig sia realmente 
esistito e che non si tratti di un vero film d’attualità?
16
. Oppure pensiamo a 
Simone
17
, diretto da Andrew Niccol: nulla in quanto telespettatori potrebbe 
indurci a pensare che la protagonista, attrice e cantante virtuale, non sia vera. 
Questo è l’effetto che sortiscono spesso i media, in particolare la televisione; si 
giunge a un punto per cui ciò che è reale è talmente distante dall’universo 
propostoci dal mezzo televisivo che non sappiamo più attestare la veridicità o 
meno di tutto ciò che ci viene propinato come tale. È lo stesso motivo attorno al 
quale gira Simone, cioè l’ingannevolezza del piccolo e grande schermo. 
                                                 
14
 W. Allen, Zelig, trad. it. Zelig, B/N e Colore, USA 1983 
15
 D. Myrik e E. Sanchez, The Blair WitchProject, trad. it The Blair Witch Project – Il Mistero 
della Strega di Blair, Colore, USA 1999 
16
 Cfr. F. Jost, Realtà/Finzione. L’impero del falso, Editrice Il Castoro, Milano 2003, p. 80 
17
 A. Niccol, Simone, Colore, USA 2001 
 7
A questo punto, allora, dovremmo dubitare di tutto ciò che non vediamo con 
i nostri occhi. È evidente che siamo davanti a un fenomeno di grossa portata. 
Dunque notizie, servizi, articoli, telegiornali potrebbero essere tutti una 
messinscena. Questo è proprio quello che accade in Wag the Dog
18
 diretto da 
Barry Levinson, l’altro lungometraggio che ho pensato di prendere in esame per 
affrontare da un ulteriore punto di vista la questione realtà-finzione. Infatti, 
rendendomi conto dell’importanza crescente che andavano sempre più 
acquistando i media nell’ambito della mia ricerca, ho ritenuto giusto includerci 
anche il tema della manipolazione. Proprio questo film infatti, è un esempio 
brillante di cosa potrebbe accadere, e in parte già accade, se solo da parte di chi fa 
la televisione ci fosse una precisa volontà di mistificazione. A tal proposito, 
dichiara Peter Weir: 
 
Guardi cosa è successo nel vostro paese [...] Pensi a questi  “imperi quasi dinastici delle  
telecomunicazioni” dove un tale potrebbe svegliarsi una mattina e mandare al mondo – 
attraverso i suoi satelliti – quello che vuole.
19
 
 
Non è sicuramente questo quello che accadrà domani mattina, e sicuramente non 
accadrà nemmeno tra una settimana, un mese o un anno. Quello che è sicuro 
                                                 
18
 B. Levinson, Wag the Dog, Colore, trad. it Sesso e Potere, USA 1997 
19
 Cfr. M. Spagnoli, op. cit. p. 1 
 8
invece è che noi, in quanto oggetto della comunicazione, non avremmo mai modo 
di comprendere in che misura un affermazione, un’immagine piuttosto che una 
narrazione, possa o meno corrispondere a quello che realmente esiste dietro alla 
mediazione dei mezzi di informazione. 
Questi dunque sono i gli argomenti di cui mi occuperò in questa ricerca; 
Ragle Gumm diverrà Truman Burbank; questo a sua volta, compreso l’inganno di 
un’esistenza, fuggirà per sempre dal  suo mondo. Solo allora l’occhio della 
telecamera smetterà di scrutarlo e ci condurrà oltre, verso luoghi alternativi di 
invenzione fino a quando anch’esso, confuso nell’universo mediatico, si troverà in 
un punto in cui non capirà più se ciò che sta guardando sia vero o soltanto, 
‘semplicemente’, fittizio.