Tra dolci illusioni e amare realtà: un percorso nel cinema di Federico Fellini da ''Luci del varietà'' (1950) a ''La dolce vita'' (1960)

PREMESSA Quando si vuole affrontare un lavoro critico sull’opera di Federico Fellini occorre prima di tutto chiedersi, poiché sarà ciò che domanderanno molti, se abbia un senso occuparsi di quello che è senza il minimo dubbio il regista italiano a cui sono stati dedicati più libri e studi di chiunque altro. La risposta, affermativa, ha delle motivazioni innegabilmente valide e riguarda principalmente il tipo di atteggiamento che spesso la critica (soprattutto nazionale) ha avuto nei confronti del regista riminese e quello che intende avere chi si accinge a scrivere sul suo cinema. Il rapporto tra Federico Fellini e la critica cinematografica italiana è ben lungi dai toni aspri che sembra richiamare l’impiccagione dell’intellettuale Daumier immaginata dal regista in81/2: i torti iniziali fatti ai danni dei primi film di Fellini da critici militanti (come Guido Aristarco della rivista Cinema Nuovo) sono stati, col tempo, ampiamente risarciti dalla totale venerazione (ai limiti del divismo) che ha accompagnato la sua figura almeno dalla metà degli anni sessanta in poi, un vero e proprio harem critico che tanto si avvicina a quello di donne che in una scena del film circonda il regista Guido Anselmi. Tuttavia, un rapido scorcio all’immensa bibliografia felliniana suggerisce che l’interesse sempre crescente verso il cinema di Fellini ha spesso e volentieri prodotto, accanto a pochi e validissimi lavori sull’opera, una moltitudinedibiografie, trascrizionidisceneggiature 1 , repertorifotografici, raccoltedidisegni, interviste al regista, ad amici, colleghi e parenti. Opere di questo tipo, pur di indubbia utilità e giustificazione, avvallano la visione di Fellini come una sorta di santone o guru, un inventore di mode, un simpatico bugiardo (“celestiale mistificatore” lo definì in un’intervista Oriana Fallaci), raccontando la sua opera come un eterogeneo miscuglio di autobiografismo, populismo, personaggi bizzarri e incomprensibili fantasticherie: insomma rappresentano il suo cinema come un fenomeno isolato da tutto e da tutti, risultato della proiezione dell’“uomo” Fellini. Niente di più vero e, allo stesso tempo, di più falso. Questi punti di vista non sentono la necessità di rintracciare delle linee guida cinematografiche (che riguardino cioè l’estetica 1 Mi pare abbastanza singolare che Fellini sia uno dei pochi registi italiani di cui siano state pubblicate, in un’ apposita collana da Cappelli, tutte le sceneggiature dei suoi film, lui che non le amava particolarmente (e come si può notare confrontandole coi film, neanche le rispettava tanto) tanto che, quando Mastroianni gli chiese di poter vedere quella della Dolce vita prima di accettare il ruolo del protagonista, Fellini per tutta risposta gli mostrò un disegno osceno. 3