Carlo Mollino - concettuali bellezze

7 Introduzione La fotografia nel ‘900: uno sguardo a Torino e all'Italia. Nel secolo 1 che abbiamo appena superato, la fotografia ha progressiva- mente perso gli aspetti naturalistico-figurativi che la caratterizzavano in precedenza, esattamente come è avvenuto nella pittura. La nozione classica e tradizionale di arte come mimesi della realtà naturale è un concetto che sembra non appartenere più al ‘900: grazie al legame tra fotografia e avanguardie, viene meno tanto la rigida separazione tra le arti, quanto la necessaria vocazione sociale e documentativa che costi- tuiva il significato primario ed essenziale della fotografia in età positivi- sta. L'idea ottocentesca di fotografia come analogia del reale, lascia il posto a una più moderna concezione di fotografia in un'accezione final- mente estetica. In ambito culturale, come del resto in quello politico e sociale, il ‘900 è un secolo di mutamenti radicali, di contrasti irrisolti e di intense lacerazioni, che nell'arte si manifestano come tensione continua fra oggettività e astrattismo. Il processo di mondializzazione dell'informa- zione e il diffondersi al livello planetario delle tecnologie più disparate, hanno senz'altro contribuito a mitigare il grave divario che separava la produzione fotografica italiana, specialmente durante il fascismo, da quella delle altre nazioni. Nel 1923 si svolge a Torino la "Prima Esposizione Internazionale di Fotografia, Ottica, Cinematografia", che mette in luce il crearsi di un legame, che con gli anni diventerà indisso- lubile, tra fotografia e cinema. Carlo Baravalle, Stefano Bricarelli e Achille Bologna sono i protagonisti della fotografia italiana del primo ‘900: dopo