Singing Translations: il caso Måneskin

Iniziando finalmente a dedicare un po' di attenzione alla traduzione musicale, i teorici dei Translation Studies hanno stilato una lista di approcci tramite cui ci si può avvicinare alla traduzione musicale:

- l'approccio descrittivo che fornisce critiche analitiche delle opere di traduzione, inclusi i loro metodi particolari, le funzioni, l'efficacia, i motivi, gli aspetti estetici e la storia. (Laver & Mason, 2018).

- l'approccio teoretico, che "[…] distinguishes semiotic and other principles of different types and methodologies of translation, drawing on other relevant disciplines such as linguistics, poetics, stylistics and literary studies." (Laver & Mason, 2018: 146-147).

- l'approccio applicato "[…] is concerned with the training of translators and the policy and regulation of their qualifications, standards, norms and working conditions." (Laver & Mason, 2018: 146-147). Nell'ambito specificatamente musicale, chi traduce deve possedere competenze diverse rispetto a chi si occupa di traduzione di testi più 'convenzionali'.

- l'approccio specifico della disciplina si occupa specificatamente di un settore, come per esempio l'AVT (indicato nella mappa), abbreviazione che sta per audiovisual translation.

- l'approccio interdisciplinare si riferisce invece al fatto che lo studio della traduzione "[…] as an independent discipline gains strength from the cross-fertilisation offered by the integration of various other disciplines." (Laver & Mason, 2018: 65). Negli ultimi decenni, la linguistica del testo, la pragmatica, la sociologia, gli studi culturali, gli studi di genere e postcoloniali… hanno tutti arricchito lo studio delle attività traduttive di ogni tipo. (Laver & Mason, 2018). E la musica ha, ovviamente, un carattere interdisciplinare, poiché legata ad altre arti. [...]

Competenze di chi traduce musica

Chi traduce musica deve possedere tutte le competenze di chi si occupa di traduzioni di testi 'convenzionali' però, questa figura di traduttore, o traduttrice, musicale si inserisce in un processo molto più complesso, a cui prendono parte figure come l'arrangiatore, colui/colei che interpreta la canzone, ma anche grafici, pubblicitari e parolieri. (Diadori, 2012).

Un aspetto fondamentale è, quindi, la sua capacità di lavorare in team, "[…] di assecondare le proprie abilità a quelle altrui, di adattare i propri criteri a quelli funzionali, estetici e/o economici di altri: committente, autore, cantante, produzione, destinatari ecc." (Salmon, 2000: 128).

Chi traduce musica dovrebbe essere in grado di esprimersi come un librettista (nel caso dell'opera lirica), come un paroliere (nel caso della musica leggera), dovrebbe avere delle competenze ritmico-musicali e anche una conoscenza del genere musicale a cui appartiene il testo che sta traducendo.

Dovrebbe, in generale, possedere le competenze "[…] di un traduttore di poesia dotato però di particolare orecchio musicale […]." (Salmon, 2000: 128). Inoltre, "[…] translating song lyrics also requires a translator who is musical, has good association skills, a large vocabulary and is also very good at playing with words". (Åkerström, 2010: 29).