La seconda guerra mondiale nelle canzoni

  III
popolare, le loro origini musicali, e lo stile (militaresco, di 
protesta, o di semplice consumo). 
  Escono, così, alcune importanti raccolte: Canti della 
resistenza Italiana
1
, a cura di Tito Romano e Giorgio 
Solza, Canti politici italiani 1793-1945
2
, a cura di 
Lamberto Mercuri e Giorgio Solza, Canti della Resistenza 
Armata in Italia
3
 di autori vari.  
  Saggi di notevole interesse sono pubblicati da Pasolini
4
 
e da Roberto Leydi
5
 sul carattere di musica popolare del 
repertorio partigiano, da Renzo Del Carria
6
 sulle diverse 
anime della Resistenza nelle canzoni di sinistra, da Diego 
Carpitella
7
 sull’esistenza di una caratterizzazione tipica 
musicale nei movimenti resistenziali europei. 
  Altri contributi, in tempi recenti, sono stati dati dai vari 
Istituti per la storia della Resistenza e della società 
contemporanea, sorti in parecchie città dell’Italia centro-
settentrionale, attraverso ricerche e convegni sulla 
Resistenza, come i lavori del Convegno Nazionale di studi 
di Biella nell’ottobre del 1998
8
, che hann fatto il punto 
  IV
sulle ricerche svolte nell’ambito dei canti partigiani, 
proponendo nuovi percorsi rivolti ai canti fascisti, in vista 
di uno studio più generale e aperto del periodo bellico.  
  Importanti sono le raccolte sonore, come quella uscita 
dal 1960 al 1965 di 10 dischi da 33 giri, I Canti della 
Resistenza Italiana
9
 all’interno della collana, Canti sociali 
italiani, dei Dischi del Sole a cura di Roberto Leydi. 
  Per non parlare infine dei vari concerti e manifestazioni 
culturali che permettono l’esecuzione, in piazza o in locali 
pubblici, di brani legati al periodo resistenziale. 
  La stessa cosa non si può dire per quanto riguarda il 
repertorio fascista delle canzoni di guerra che, per ovvie 
ragioni culturali e politiche, non ha goduto della stessa 
mole di ricerche e di studi; carenze dovute anche a lavori 
spesso di scarso livello ad opera di centri studio di 
associazioni neofasciste, compiuti più per nostalgia ed 
esaltazione del tempo passato.  
  Non vi sono stati canzonieri di una qualche importanza, 
a parte quello curato alla fine degli anni ’70 da Michele 
  V
Luciano Straniero e Virgilio Savona, Canti dell’Italia 
Fascista
10
, dove per altro mancano le canzoni relative al 
periodo della Repubblica di Salò.  
  Questi brani sono invece presenti in una recente raccolta 
uscita nel 2002 a cura di Giovanni Curatola, Ritmi Littori
11
, 
che riporta tutte le più famose canzoni fasciste dagli anni 
’20 fino al 1945.  
  Per quanto riguarda le edizioni sonore, le principali sono 
i Dischi Saar
12
 di Sergio Balloni e le compact cassette 
della Duck Record
13
 di Bruno Barbone. 
  Non si ha ancora, tuttavia, una completa raccolta di 
canzoni del regime con i relativi studi esplicativi, cosa che 
non ha permesso una facile consultazione e ricerca in 
questo campo.  
 
 
 
 
 
 
  VI
Note 
 
 
1
 TITO ROMANO – GIORGIO SOLZA, Canti della Resistenza italiana, Milano, Collana 
del Gallo Grande, 1960. 
 
2
 LAMBERTO MERCURI – GIORGIO TUZZI, Canti politici Italiani. 1793-1945, Roma, 
Editori Riuniti, 1962, 2 vol. 
 
3
 CESARE BERMANI – FRANCO COGGIOLA – EZIO CUPONE – GIOVANNI PIRELLI – 
SILVIO UGGERI (a cura di), Canzoniere della protesta numero 2. Canti della 
Resistenza Armata in Italia, Milano, Edizioni Bella Ciao, 1973. 
 
4
 PIER PAOLO PASOLINI (a cura di), La poesia popolare italiana, Milano, Garzanti, 
1960. 
 
5
 Vedi ROBERTO LEYDI, Osservazioni sulle canzoni della Resistenza italiana nel 
quadro della musica popolaresca, in TITO ROMANO – GIORGIO SOLZA, Op. cit.; 
ROBERTO LEYDI, La canzone popolare, in AA. VV. Storia d'Italia, Documenti, vol. 
V, Milano, Einaudi, 1973; ROBERTO LEYDI, I canti popolari italiani, Verona, Arnoldo 
Mondadori Editore, 1973. 
 
6
 RENZO DEL CARRIA, Proletari senza rivoluzione. Storia delle classi subalterne 
italiane dal 1860 al 1950, Milano, Edizioni, Oriente, 1970, vol. II, pp. 347-353. 
 
7
 DIEGO CARPITELLA, I canti della Resistenza e la musica popolare, in La musica 
popolare, Milano, Edizioni di cultura popolare, a. II, n. 1, 1977, pp. 47-49. 
 
8
 ALBERTO LOVATTO (a cura di), Canzoni e Resistenza. Atti del convegno 
nazionale di studi Biella, 16 – 17 ottobre 1998, Torino, Consiglio regionale del 
Piemonte; Borgosesia, Istituto per la storia della Resistenza e della società 
contemporanea nelle province di Biella e Vercelli, 2001. 
 
9
 ROBERTO LEYDI – CESARE BERMANI – MICHELE L. STRANIERO – DANTE BELLARMINO 
(a cura di), Canti della Resistenza italiana, Milano, I Dischi del Sole (DS 2, 8, 17, 
31, 34, 44, 45, 53, 54, 55), 1960-1965.  
 
10
 Virgilio A. Savona – Michele L. Straniero, Canti dell’Italia fascista (1919-1945), 
Milano, Garzanti, 1979. 
 
11
 GIOVANNI CURATOLA, Ritmi Littori. Rivisitazione del fenomeno fascista attraverso 
la sua produzione canora, Varzi (Pavia), Aurora Edizioni, 2002. 
 
12
 Dischi Saar, Documenti del nostro tempo. Testimonianze sonore originali: 
LPUP 5265, Le marce del ventennio, LPUP 5266, I canti del ventennio, LPUP 
5248, Inni e canti del fascismo, vol. I, LPUP 5249, Inni e canti del fascismo, vol. II. 
 
13
 Inni del fascismo, Duck Record, 8 compact cassette, Dkc, 216, 284, 285, 286, 
287, 288, 289. 
 
 
  1
Introduzione 
   
  Analizzando il panorama musicale canoro del Novecento 
è possibile risalire alle sensazioni più profonde di una 
collettività ed agli intimi sentimenti di coloro che vivono in 
prima persona determinati avvenimenti.  
 Infatti, proprio a partire dal Novecento, il genere 
musicale della canzone, attraverso soprattutto 
quell'importantissimo mezzo di comunicazione che è la 
radio, diventa un fenomeno di massa e la Seconda 
Guerra Mondiale è il primo conflitto in cui, per la prima 
volta, la propaganda ha un impiego larghissimo sia 
cartaceo che sonoro.  
 In Italia la Guerra è stata raccontata e studiata 
prevalentemente attraverso i suoi documenti scritti: 
monografie, saggi, opere complete, memorie dei 
protagonisti, e video-documenti: documentari dell’epoca, 
filmati di guerra ecc…  
  2
  Raramente si sono utilizzate testimonianze indirette 
come le canzoni che, al contrario, sono state, il più delle 
volte, trascurate dalla storiografia ufficiale.  
  Si tratta di un aspetto della ricerca storica per certi versi 
originale, ma piuttosto complesso, infatti la canzone, 
durante la Guerra, ebbe un impiego massiccio per scopi 
prevalentemente propagandistici.  
  Non si ha, dunque, un fedele resoconto di fatti e 
avvenimenti, ma un itinerario che, attraverso la 
produzione canora, ci permette di seguire lo svolgimento 
delle fasi storiche da una prospettiva del tutto nuova di 
matrice psicologica e sociologica.  
  Il canto, per la funzione che ha acquisito di scansione di 
momenti storici e culturali, può essere considerato un 
fedele termometro dei sentimenti pubblici e privati  che si 
sono trasformati con l'evolversi del conflitto.  
  Nei capitoli successivi verrà proposto un percorso del 
secondo conflitto dal 1940, anno della dichiarazione di 
guerra per l’Italia, al 1945 attraverso le canzoni 
  3
dell’epoca, cercando di dare una sufficiente panoramica 
dei vari fronti fino al settembre del 1943, per poi trattare il 
periodo partigiano e la Repubblica di Salò. 
  Si inizierà dai primi momenti della Guerra, in cui le 
canzoni esprimono ed alimentano un clima di euforia 
collettiva e di false speranze, passando poi, con il 
prolungarsi degli eventi bellici, a sentimenti di dubbio e 
incertezza, dove la retorica dei brani si accentua 
sensibilmente, per nascondere o far passare in secondo 
piano le sconfitte militari.  
  Gli sforzi che il regime fascista compie, facendo ricorso a 
immagini patriottiche ed eroiche, per sostenere il morale 
delle truppe in battaglia e per assicurarsi l'appoggio della 
popolazione nella produzione bellica, la diffusione di 
canzonette leggere e di svago, che servono a distogliere 
la mente degli Italiani dalla Guerra in corso, sono il chiaro 
sintomo di una Nazione che comincia a provare le prime 
dure difficoltà, che alimentano dubbi e disillusioni.   
  4
 Il repertorio dei brani dopo l’8 settembre cambia 
notevolmente: l’Italia è divisa da una spietata guerra 
civile, testimoniata anche questa volta dalle canzoni.  
  Per la prima volta dopo vent’anni di regime, le canzoni 
non sono più un'espressione esclusivamente fascista ma, 
grazie al movimento partigiano, valori e ideologie diverse 
ritrovano una grande popolarità, anche se clandestina. 
  Soprattutto gli ideali comunisti trovano un grande spazio 
all’interno del canzoniere di guerra, perché comunisti 
sono la maggior parte dei partigiani.  
  Si avverte il clima di guerra civile attraverso i ripetuti 
scambi di accuse di tradimento e vigliaccheria, 
l’incitamento all’odio verso il nemico italiano di parte 
avversa e il cruccio di dover riscattare in tutti i modi 
l’onore della Nazione. 
  A dimostrazione del livello di spietatezza raggiunto si 
nota la tonalità più truce e aspra assunta dalle canzoni, 
che utilizzano concetti funebri come la morte, il martirio 
per la Patria e il culto dei caduti.  
  5
  Per spiegare in modo concreto come le canzoni possano 
essere la chiave di lettura degli eventi e dei sentimenti, 
consideriamo tre canzoni: le prime due composte in 
ambiente fascista nel 1940 e poi nel 1944, Vincere e Le 
donne non ci vogliono più bene, e la terza, Fischia il vento 
della fine del ‘43 di origine partigiana.  
  I testi fascisti fanno intuire la parabola discendente del 
regime, dal momento di massima popolarità, a tre mesi 
dall’entrata in guerra dell’Italia, con uno slogan che la 
diceva lunga sulle convinzioni di un conflitto breve e 
vittorioso, fino al 1944 in cui ormai la sua presa sulla 
popolazione è finita per sempre. Il secondo brano fa 
intravedere, di riflesso, l’odio suscitato per le molte 
distruzioni e lutti causati da un conflitto voluto dal regime.       
Le donne adesso, come dice il titolo di questa canzone 
repubblichina, si rifiutano a chi porta una camicia nera.  
  Nel terzo canto invece, non siamo più di fronte a una 
canzonetta del regime, ma al simbolo di quella profonda 
spaccatura presente in Italia, avvenuta dopo l’Armistizio, 
  6
che provoca la scoperta di nuovi valori (in realtà non 
nuovi, ma fino ad allora rimasti sconosciuti alla maggior 
parte dei giovani perché quasi totalmente soffocati 
durante il Ventennio) e la speranza di ricostruire, 
rinnovandolo profondamente, un mondo che sta andando 
in pezzi. 
  Dunque la canzone, sia come testo retorico in Vincere 
che come testo frutto di sinceri sentimenti (dal nero 
pessimismo e frustrazione in Le donne non ci vogliono più 
bene, alla speranza e voglia di riscatto in Fischia il vento) 
dà un valido contributo alla comprensione dell’evoluzione 
storica e al modo in cui essa viene vissuta e percepita 
dalla gente comune. 
  L’intenzione del presente lavoro non è quella di ricreare 
una sorta di completo canzoniere dell’epoca, ma ha lo 
scopo di osservare gli avvenimenti storici da questa 
nuova prospettiva di tipo sociologico.  
  Saranno utilizzate strofe o singoli versi che serviranno 
come spunto per i temi affrontati.  
  7
I Canti del fronte interno 
 
L’entrata in guerra 
 
  La Seconda Guerra mondiale inizia ufficialmente per 
l’Italia il 10 giugno del 1940. Mussolini lo annuncia 
trionfalmente dal balcone di Palazzo Venezia a Roma. 
Già da qualche mese, però, si fanno le prime prove 
d'oscuramento nelle città, si distribuiscono le tessere 
annonarie per il razionamento del cibo, il traffico di treni e 
d'auto si riduce, la chiusura dei locali si anticipa alle 23.  
  L’entrata in guerra viene vista tutto sommato con 
ottimismo e si ha la convinzione che sarà molto breve, i 
tedeschi sono vincitori su tutti i fronti in cui sono 
impegnati: la Polonia e già nelle loro mani, così come la 
Norvegia; il 14 giugno entrano a Parigi e la Francia è 
messa in ginocchio. L’Inghilterra rimasta l’unica a 
combattere non sembra in grado di continuare da sola. 
  8
  Le truppe italiane muovono all’attacco, sull’arco alpino 
occidentale contro la Francia, in Africa Settentrionale e 
nell’A.O.I. (Africa Orientale Italiana) contro le colonie 
britanniche. Tuttavia queste operazioni belliche non sono 
paragonabili a quelle tedesche, e ovunque si registrano 
inefficienze, lente avanzate o, in alcuni casi,  ripiegamenti.  
  L’entusiasmo e la fiducia verso il Duce, nei giorni che 
seguono la dichiarazione, è altissima.  
  La propaganda di regime svolge un enorme lavoro per 
guadagnare l’appoggio entusiastico delle masse e un 
ruolo determinante lo ricopre la radio, attraverso l’uso 
della canzone. Il Fascismo attribuì sempre a quest’ultima 
un efficacissimo potere di persuasione delle masse e,  a 
partire dall’impresa etiopica, si rivelò un efficacissimo 
strumento per veicolare slogan e messaggi guerreschi.    
  Proprio per questa sua grande importanza, essa era al 
centro di una guerra combattuta in chiave di violino, prima 
che scoppiasse il Conflitto.  
  9
    La censura, in nome dell’autarchia nazionale imperante 
(come orgogliosa risposta alle sanzioni economiche 
imposte dalla Società delle Nazioni, per condannare 
l’aggressione all’Etiopia), iniziò una vera e propria 
campagna di epurazione della canzone da qualunque 
genere melodico di provenienza straniera, in particolare 
americana. Si deve ritornare alle care vecchie melodie 
italiche
1
.  
  Dagli apparecchi radiofonici
2
 l’E.I.A.R., (Ente Italiano 
Audizioni Radiofoniche), passata sotto il diretto controllo 
del ministero per la stampa e la propaganda (il famoso 
Minculpop: Ministero per la Cultura Popolare), comincia a 
trasmettere ogni sera alle venti,  assieme ai primi bollettini 
di guerra, motivetti inneggianti  all’eroismo, alla lotta e alla 
vittoria, di autori e cantanti messi, già da tempo, sotto 
strettissimo controllo
3
.  
  Si canta di marce travolgenti al fragore della mitraglia e  
di fughe precipitose del nemico.  
  10
  L'idea della morte è sempre rappresentata o come un 
evento remoto difficilmente realizzabile, in modo da 
sottolineare l’alone di invincibilità che accompagna il 
soldato italiano, o come l’estremo e glorioso sacrificio 
richiesto dalla Patria per il trionfo finale.  
  I compositori italiani fanno a gara per comporre motivi 
sempre più esaltanti con lo scopo di galvanizzare gli animi 
sia dei militari, sia della popolazione civile.  
  La canzone più famosa ed ascoltata durante i primi anni 
di guerra è Vincere, (M. Zambrelli–G.Arconi
4
, la prima 
della guerra, datata 10 Giugno 1940) la quale fa 
comprendere, con che stato d’animo gli Italiani, trascinati 
dalla propaganda del regime, si tuffarono nell’avventura 
bellica.  
  I primi versi evidenziano, con pomposa retorica dal ritmo 
marziale e solenne, i temi della Roma Imperiale simboli di 
riscossa e rivincita dell’Italia in ambito internazionale.