Comunicazione ed estetica in Mario Perniola

 6 
      INTRODUZIONE 
 
Il mio lavoro sul pensiero di Mario Perniola nasce da 
un profondo interesse nei confronti della comunicazione 
massmediatica e dei meccanismi che le hanno concesso di 
imporsi come uno dei cardini basilari su cui si muove la 
società occidentale. 
La comunicazione massmediatica, nel corso del 
tempo, e in corrispondenza della sua incontrollabile 
espansione, è stata oggetto di studio da parte di molti 
esperti, tra i quali sono emerse diverse linee di pensiero, 
talvolta anche contrastanti. 
In Italia, Umberto Eco ci ha regalato Apocalittici e 
integrati (Bompiani, Milano 2001), divenuto uno dei saggi 
più importanti sugli effetti dei mass media e uno dei punti 
di riferimento essenziali per un‟indagine sulla 
comunicazione, fino a farsi, addirittura, espressione 
comune del linguaggio corrente.  
Nelle categorie di “apocalittici” e “integrati” 
rientrano, rispettivamente, coloro che sono contro la 
comunicazione e coloro che sono favorevoli ad essa: se i 
primi ritengono che la comunicazione di massa sia priva di 
originalità perché cerca di soddisfare il gusto medio del 
pubblico, che i prodotti massmediali siano sottoposti a 
leggi di mercato, che al suo interno si incoraggi una 
 7 
preferenza per il presente, con conseguente annientamento 
del passato, e che i media auspichino una società 
paternalistica e falsamente democratica, i secondi 
ritengono, invece, che la comunicazione sia espressione di 
una democrazia popolare, in grado di diffondere le opere 
culturali a basso costo e avvicinare scenari prima negati, 
sensibilizzando gli individui nei confronti del mondo.1 
Partendo da questi assunti, il pensiero di Mario 
Perniola appare molto vicino a quello degli apocalittici, ma 
egli stesso, in una intervista con Doriano Fasoli,2 non si 
sente di definirsi tale e riferisce, piuttosto, che il suo 
intento è quello di sottolineare la gravità del momento in 
cui viviamo e la necessità di una scelta. 
Il mio lavoro, così, è iniziato da Contro la 
comunicazione (2004) e Miracoli e traumi della 
comunicazione (2009) e senza entrare nel merito dei limiti 
e della definizione di comunicazione, ho seguito il 
percorso dell‟autore che affronta l‟argomento come fatto 
globale, illustrando le caratteristiche che 
contraddistinguono la comunicazione come prassi 
all‟interno del mondo della cultura, della politica, 
dell‟economia e, quindi, della vita sociale. 
Mi è sembrato, inoltre, appropriato illustrare il quadro 
di riferimento del sentire dell‟età contemporanea, su cui si 
                                                 
1
 Cfr. U. Eco, Apocalittici e integrati, Bompiani, Milano 2001  
2
 Cfr. Riflessioni.it (http://www.riflessioni.it/conversazioni_fasoli/mario_perniola.htm) 
 8 
fonda il pensiero di Perniola e da cui egli stesso trae i 
contenuti per gli studi sulla comunicazione.  
In Del sentire (1991) e in Il sex appeal 
dell’inorganico (1994), infatti, l‟autore, procedendo con 
un‟esposizione delle idee di alcuni dei maggiori pensatori, 
fa un‟analisi molto acuta sul potere che ha assunto il 
sentire nell‟età contemporanea, definendolo “sensologia”. 
Il potere della sensologia, la riproduzione del sentire, 
senza dimensione soggettiva, e le strategie della 
comunicazione massmediatica, così come sembra essere 
giusto nell‟era della riproducibilità tecnica, divengono i 
nuovi capisaldi della società, annullando ogni forma di 
specificità e originalità e riducendo i confini delle 
definizioni a linee invisibili, quando non scambiabili con 
qualunque altra cosa. 
Sulla base di questi presupposti, Mario Perniola cerca 
una soluzione che abbia valenza pragmatica, e non soltanto 
per fini meramente teorici ed eruditi.  
L‟autore, così, pone, come sola alternativa al caos 
comunicativo e al potere della sensologia, l‟estetica.  
Egli, pertanto, definisce un orizzonte estetico dilatato, 
libero dal dogmatismo rinchiuso dentro le aule 
universitarie, e che sia in grado di offrire la possibilità di 
una nuova economia dei beni simbolici, fondata su un 
 9 
capitale culturale, base di ogni società, piuttosto che su 
quello economico. 
 
    
 
       
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 10 
      PROFILO BIO-BIBLIOGRAFICO 
 
 
Mario Perniola è nato ad Asti, in Piemonte, il 20 
Maggio del 1941. 
Tra i 12 e i 14 anni lesse La psicoanalisi di Enzo 
Bonaventura, pubblicato da Mondadori nel 1938, e la prima 
edizione italiana de L’interpretazione dei sogni di Freud, 
pubblicata dalle edizioni Astrolabio nel 1952, e in 
un‟intervista, con Sergio Benvenuto e Cristiana Cimino,3  
confessa che tali opere lo colpirono così profondamente, 
che la loro influenza, nella sua formazione, è pari solo a 
quella dell‟Iliade.  
Dal libro di Bonaventura, sempre nella stessa 
intervista, dice di aver tratto quell‟assetto mentale centrato 
sulla sessualità e sulla psicopatologia, che ha segnato tutta 
la sua vita e, dal secondo, invece, un‟estrema attenzione al 
mondo onirico, che lo ha portato rapidamente ad 
interessarsi al Surrealismo, che costituisce una delle sue 
principali fonti d‟ispirazione.4 
La psicanalisi, in tal modo, è entrata nella sua vita 
ancora prima della filosofia e dell‟estetica, divenendo un 
riferimento costante per il suo lavoro; nel corso 
dell‟evoluzione del suo pensiero, ci sono due momenti in 
                                                 
3
 Cfr. Psychomedia – Mental Health and Communication 
(http://www.psychomedia.it/jep/number24/perniola.htm) 
4
 Ivi 
 11 
cui si dedica metodicamente alla psicanalisi: uno negli anni 
Settanta, con specifico riferimento a Freud, e l‟altro negli 
anni Novanta, con riferimento a Lacan.5 
Dalla provincia piemontese, senza appoggi sociali, 
emarginato dalla classe dirigente e lettore appassionato di  
poeti e scrittori come Dino Campana, Carlo Michelstaedter 
e Arthur Rimbaud, si è laureato in Filosofia, all‟Università 
di Torino, con i filosofi Luigi Pareyson e Nicola 
Abbagnano, formandosi insieme agli studiosi Gianni 
Vattimo, Umberto Eco e Sergio Givone.6 
Negli anni successivi alla laurea ha compiuto dei 
soggiorni di studio in diverse capitali europee: Parigi, 
Londra, Bruxelles e in Germania, a Karlsruhe. 
Dal 1970 al 1976 è stato professore di Estetica, prima 
incaricato, e poi stabilizzato, presso l‟Università di 
Salerno; dal 1976, anno in cui ha vinto il concorso, ha 
insegnato con il titolo di professore ordinario, presso la 
stessa università fino al 1983.  
In quello stesso anno, viene nominato professore 
ordinario di Estetica presso l‟Università degli studi di 
Roma Tor Vergata, dove insegna tutt‟oggi.  
Tra il 1986 e il 1992 ha rivestito la carica di direttore 
del Dipartimento di Ricerche Filosofiche, nella stessa 
università.  
                                                 
5
 Ivi 
6
 Cfr. Mario Perniola‟s website (http://www.marioperniola.it/site/index.asp) 
 12 
Dal 1996 al 1999 è stato presidente del corso di laurea 
in Filosofia e, infine dal 2004 al 2007 è stato componente 
del Senato accademico dell‟Università Tor Vergata di 
Roma. 
Inoltre, è stato visiting professor in diverse università 
straniere, in Francia, in Danimarca, in Brasile, in Canada, 
in Giappone, negli Stati Uniti e in Australia. 
Nei suoi ventisei anni, la cattedra di estetica, da lui 
presieduta, ha organizzato incontri con personalità di 
grande rilievo: i sociologi  Jean Baudrillard, Luc Boltanski, 
Nathalie Heinich, Michel Maffesoli, gli storici Hayden 
White, Jean-Pierre Vernant, Charles Malamoud, Nicole 
Loreaux, Françoise Frontisi, gli storici dell'arte Atsushi 
Okada, Christine Buci-Glucksmann e Carsten Juhl, 
l'estetologo giapponese Ken-Ichi Sasaki, ma anche con 
etnomusicologi, antropologi, teologi, archeologi e 
politologi di fama internazionale; ha organizzato, inoltre, 
un seminario tenuto dal sociologo della religione iraniano 
Gholam-Abbas Tavassoli, già rettore dell'Università di 
University of Isfahan e  direttore del Dipartimento di 
Sociologia dell'Università di Teheran e un convegno sulla 
permanente attualità del mondo antico, durante il quale è 
intervenuta con una relazione anche Claudia Castellucci, 
fondatrice del più importante gruppo teatrale 
 13 
dell'avanguardia italiana degli ultimi vent‟anni, la 
“Societas Raffaello Sanzio”.7 
Oltre all‟insegnamento si è sempre dedicato 
interamente alla ricerca filosofica, e, fin da quand'era 
studente, il suo lavoro è stato dipendente dallo studio della 
storia, della geografia, della psicanalisi, della letteratura, 
della filologia, del diritto e delle scienze umane.    
Ha collaborato a diverse riviste tra cui Nuovi 
argomenti, fondata a Roma, nel 1953, da Alberto Carocci e 
Alberto Moravia, a cui si affiancarono successivamente 
anche Pier Paolo Pasolini ed Enzo Siciliano, e attualmente 
vede tra i suoi direttori Dacia Maraini; alla rivista Quindici, 
nata nel 1967 ad opera del Gruppo 63, diretta da Alfredo 
Giuliani, in cui comparvero saggi di Edoardo Sanguineti 
(La letteratura della crudeltà, n. 1), e di Carmelo Bene 
(Nuovo teatro un laboratorio collettivo, n. 2); alla rivista 
Aut aut, che tratta argomenti contemporanei di architettura, 
esistenzialismo, dodecafonia, marxismo, strutturalismo o a 
trattare di autori come Lacan, Deleuze, Husserl, Derrida, 
Wittgenstein, e in cui compare, nel 1979, l‟articolo 
“Scambio simbolico, iperrealismo, simulacro. Su Jean 
Baudrillard” di Perniola e, successivamente, anche altri. 
Ha collaborato a riviste straniere come quella francese 
Traverses, il cui gruppo (Baudrillard, Le Bot, Virilio, 
                                                 
7
 Ivi 
 14 
Guillon e altri) ha dedicato un fascicolo monografico al 
tema del simulacro, in cui compaiono diversi articoli di 
Perniola (Icones, visions, simulacres, 1978, n. 10), e anche 
a riviste spagnole, tedesche. 
Negli ultimi anni ha scritto articoli per La Repubblica, 
Il Manifesto, Corriere della Sera, l’Unità, L'Espresso e 
molte altre riviste e quotidiani internazionali. 
Dal 1988 a oggi, Mario Perniola ha fondato e diretto 
diverse pubblicazioni periodiche: Agaragar (1971-1973), 
legata all'avanguardia artistica, soprattutto ai situazionisti e 
a Guy Debord, con cui ha intrattenuto un lungo legame di 
amicizia e di confronto teorico, Clinamen (rivista del 
Dipartimento di Ricerche Filosofiche, uscita in cinque 
numeri dal 1988 al 1992), Estetica News (uscita in 24 
numeri dal 1988 al 1995) e Ágalma. Rivista di studi 
culturali e di estetica (uscita in 16 numeri dal 2000 ad 
oggi), che si propone di aprire l‟orizzonte disciplinare 
dell‟estetica a un respiro di più ampia portata a livello 
multiculturale.8 
Inoltre, dal 1991 a oggi, sull‟autore sono state tenute 
conferenze e seminari, sia in Italia che nel resto del mondo. 
Le sue opere sono state tradotte in molte lingue, tra 
cui quelle orientali; la prima opera risale al 1966, Il 
metaromanzo (Silva, Milano 1966), seguita da 
                                                 
8
 Ivi