Notre-Dame de Paris: dal romanzo al teatro

Questa tesi si propone di analizzare Notre-Dame de Paris, il romanzo pubblicato nel 1831 da Victor Hugo, e il suo adattamento a musical da parte di Riccardo Cocciante e Luc Plamodon.
Per fare ciò, è stata analizzata la genesi del romanzo di Hugo, che ci dona nelle sue pagine un variegato affresco della Parigi del XV secolo, con al centro le vicissitudini della. Corte dei Miracoli e dei suoi sans-papier: zingari, mendicanti, criminali, prostitute. A questo ambiente appartiene la giovane protagonista, Esmeralda. Attorno ad essi ruotano i personaggi principali: Frollo, arcidiacono sinistro; Quasimodo, il gobbo campanaroì divenuto ben noto nell’immaginario collettivo; Phoebus, il cavaliere approfittatore; Fleur-de-Lys, la fanciulla nobile; Gringoire, il poeta squattrinato.
Questo universo viene portato sul palcoscenico nell’omonimo musical rappresentato per la prima volta nel 1998 a Parigi e successivamente tradotto in più lingue ed esportato in dieci paesi (Francia, Italia, Canada, USA, Belgio, Svizzera, Corea del Sud, Russia, Spagna, Regno Unito).
Riccardo Cocciante è il compositore, Luc Plamodon il paroliere, e il progetto vede la luce grazie alla produzione di David Zard.
Nello spettacolo ritroviamo tutti i personaggi, i quali, interpretati da attori teatrali poco noti per volere dello stesso Cocciante, ma per le cui carriere Notre-Dame de Paris costituirà un ottimo trampolino di lancio, mettono in scena cantando le vicende del romanzo, in una cornice costituita da scenografie semplici ma di grande impatto visivo, e di un corpo di ballo che sottolinea ogni scena con spettacolari coreografie.
I testi originali in francese sono stati tradotti in italiano da Pasquale Panella, il quale ha realizzato un impeccabile lavoro di trasposizione riuscendo a mantenere nella totalità delle canzoni lo stesso senso e la stessa musicalità.
Il musical è la prova che un romanzo di quasi due secoli fa come Notre-Dame de Paris può essere trasformato in uno spettacolo teatrale di successo, e ha inoltre contribuito ad un rilancio di questo genere di teatro, soprattutto in Europa. Si stima che gli spettatori a livello mondiale siano stati ben quindici milioni.