Café Muller di Pina Bausch. Analisi critica

3 Presentazione La danza, le coreografie, i suoi pezzi, il suo lavoro, i suoi danzatori, che cos’è che rende così affascinante Pina Bausch e il Tanztheater? La rottura con la danza tradizionale porta alla creazione di un universo completamente rivoluzionario in cui il movimento è al servizio del sentimento. Tecnica, linee, passi, non sono più fondamentali, ciò che conta è il danzatore come individuo, con tutto il suo bagaglio emozionale. La scena diventa il luogo in cui rappresentare la quotidianità con piccoli gesti, corse, abbracci, silenzi, musica e parole. L’umanità si svela nell’opera di Pina Bausch e in modo particolare nel suo spettacolo- eccezione: Café Müller. Ma perché si tratta di un pezzo insolito? Analisi dello spettacolo, testimonianze di Pina e dei suoi danzatori, recensioni di critici teatrali e i pareri dei “grandi” come Fellini, Bertolucci, Nureyev, mi hanno accompagnato nella ricostruzione della genesi, della messa in scena e del successo di un lavoro essenziale, sincero e violento. Mi sono servita dell’analisi del video dello spettacolo, dei principali testi in italiano sul teatro di Pina Bausch, delle recensioni sul pezzo, pubblicate in occasione della Prima in Italia, a Parma nel 1981 e un anno dopo al Teatro Argentina di Roma, dei siti internet per l’ultimo capitolo su Café Müller e il cinema di Almodòvar. Nella particolarità dello spettacolo si ritrova l’essenza del teatro della coreografa tedesca, che senza automatismi e artifici, interiorizza il linguaggio della danza e mette a nudo l’uomo e la sua costante ricerca d’amore.